Beschreibung:

SAL­VA­DOR DALÍ I DOMÈNECH (Fi­gue­ras, Gi­ro­na, 1904 – 1989). "Pro­fe­sio­nes: Den­tis­ta". "El crea­dor di Moda", 1970-1979. Pa­re­ja de se­ri­gra­fías sobre placa de plata. Nu­me­ra­ción gra­ba­da y firma en plan­cha. Me­di­das: 41 x 30 cm.; 36 x 26 cm. Du­ran­te sus pri­me­ros años, Dalí des­cu­bre la pin­tu­ra con­tem­po­rá­nea du­ran­te una vi­si­ta fa­mi­liar a Ca­da­qués, donde co­no­ce a la fa­mi­lia de Ramón Pi­chot, ar­tis­ta que via­ja­ba re­gu­lar­men­te a París. Si­guien­do los con­se­jos de Pi­chot, Dalí em­pie­za a es­tu­diar pin­tu­ra con Juan Núñez. En 1922, Dalí se alojó en la cé­le­bre Re­si­den­cia de Es­tu­dian­tes de Ma­drid para ini­ciar es­tu­dios de Be­llas Artes en la Aca­de­mia de San Fer­nan­do. Sin em­bar­go, antes de sus exá­me­nes fi­na­les, en 1926, fue ex­pul­sa­do por afir­mar que no había nadie en la misma en con­di­cio­nes de exa­mi­nar­le. Ese mismo año Dalí viaja a París por pri­me­ra vez. Allí co­no­ció a Pi­cas­so, y asen­tó al­gu­nas ca­rac­te­rís­ti­cas for­ma­les que se con­ver­ti­rían en dis­tin­ti­vas de toda su obra desde en­ton­ces. Su len­gua­je ab­sor­bía las in­fluen­cias de mu­chos es­ti­los ar­tís­ti­cos, desde el aca­de­mi­cis­mo clá­si­co a las van­guar­dias más rompe­doras. En aque­lla época, el pin­tor se dejó cre­cer un vis­to­so mos­ta­cho que imi­ta­ba al de Ve­láz­quez, que se con­ver­ti­ría en su sello per­so­nal el resto de su vida. En 1929, Dalí co­la­bo­ró con Luis Bu­ñuel en la rea­li­za­ción de “Un perro an­da­luz”, en el que se mos­tra­ban es­ce­nas pro­pias del ima­gi­na­rio su­rrea­lis­ta. En agos­to de ese mismo año co­no­ció a su musa y fu­tu­ra es­po­sa Gala. Du­ran­te este pe­rio­do, Dalí ce­le­bró ex­po­si­cio­nes re­gu­la­res tanto en Bar­ce­lo­na como en París, y se unió al grupo su­rrea­lis­ta afin­ca­do en el ba­rrio pa­ri­sino de Mont­par­nas­se. Su tra­ba­jo in­flu­yó enor­me­men­te en el rumbo del su­rrea­lis­mo du­ran­te los dos años si­guien­tes, sien­do acla­ma­do como crea­dor del mé­to­do pa­ra­noi­co-crí­ti­co que, según se decía, ayu­da­ba a ac­ce­der al sub­cons­cien­te li­be­ran­do ener­gías ar­tís­ti­cas crea­do­ras. En 1931 Dalí pintó una de sus obras más cé­le­bres, “La per­sis­ten­cia de la me­mo­ria”, en la que según al­gu­nas teo­rías ilus­tró su re­cha­zo del tiem­po como en­ti­dad rí­gi­da o de­ter­mi­nis­ta. El pin­tor des­em­bar­có en Amé­ri­ca en 1934, gra­cias al mar­chan­te Ju­lian Levy. A raíz de su pri­me­ra ex­po­si­ción in­di­vi­dual en Nueva York su pro­yec­ción in­ter­na­cio­nal queda de­fi­ni­ti­va­men­te con­so­li­da­da, y desde en­ton­ces mos­tra­rá su obra y dará con­fe­ren­cias por todo el mundo. Ese mismo año fue so­me­ti­do a un “jui­cio su­rrea­lis­ta” del cual re­sul­tó su ex­pul­sión del mo­vi­mien­to, de­bi­do a que el pin­tor con­si­de­ra­ba que el su­rrea­lis­mo podía exis­tir en un con­tex­to apo­lí­ti­co, ne­gán­do­se a com­pro­me­ter­se con las ideas de André Bre­ton. A esto, Dalí res­pon­dió con su cé­le­bre ré­pli­ca, “Yo soy el su­rrea­lis­mo”. La mayor parte de su pro­duc­ción está reuni­da en el Tea­tro-Mu­seo Dalí de Fi­gue­ras, se­gui­da por la co­lec­ción del Sal­va­dor Dalí Mu­seum de St. Pe­ters­bug (Flo­ri­da), el Reina Sofía de Ma­drid, la Sal­va­dor Dalí Ga­llery de Pa­ci­fic Pa­li­sa­des.