Beschreibung:

Es­cue­la an­da­lu­za; pri­me­ra mitad del siglo XVII. “San Juan de la Cruz”. Ma­de­ra ta­lla­da y po­li­cro­ma­da. Pre­sen­ta leves fal­tas en la tabla y per­di­das de la po­li­cro­mía. Me­di­das: 22 x17 cm. Esta es­cul­tu­ra queda de­fi­ni­da por el gran juego vo­lu­mé­tri­co que ha con­se­gui­do cap­tar el es­cul­tor, a tra­vés de los plie­gues de la tú­ni­ca del pro­ta­go­nis­ta. Dicha ca­rac­te­rís­ti­ca con­ju­ga la vo­lu­mé­tri­ca pro­pia de la obra, con un exa­cer­ba­do mo­vi­mien­to, que apor­ta un gran di­na­mis­mo. A pesar de que la fi­gu­ra re­li­gio­sa ha per­di­do sus atri­bu­tos puede ser iden­ti­fi­ca­do como Juan de Yepes co­no­ci­do como San Juan de la Cruz (1542-1591) fue un mis­ti­co y poeta re­li­gio­so, cuyas ex­pe­rien­cias se ins­cri­ben en el círcu­lo cer­cano de Santa Te­re­sa de la Cruz. Junto a la santa fundó la orden de las car­me­li­tas des­cal­zas. En sus inicios tra­ba­jo como do­cen­te en el co­le­gio de no­vi­cios de Man­ce­ra, y más tarde fundó el co­le­gio de Al­ca­lá de He­na­res, un lugar des­ta­ca­do de­bi­do a la uni­ver­si­dad fun­da­da por Cis­ne­ros, donde se im­par­tían es­tu­dios de teo­lo­gía. Más ade­lan­te se con­vir­tió en el con­fe­sor del mo­nas­te­rio de Santa Te­re­sa. En 1577 fue en­car­ce­la­do a causa de su en­fren­ta­mien­to con la orden de las car­me­li­tas cal­za­das, sin em­bar­go, logró huir de la cár­cel y tras­la­dar­se a An­da­lu­cía donde re­si­dió el resto de sus días. Dada la im­por­tan­cia otor­ga­da a la ima­gen re­li­gio­sa en el mundo his­pá­ni­co, du­ran­te los si­glos XVII y XVIII se crea­ron am­bi­cio­sas se­ries pic­tó­ri­cas y am­plios pro­gra­mas ico­no­grá­fi­cos para igle­sias y con­ven­tos, ade­más de es­tam­pas im­pre­sas, me­da­llas y re­li­ca­rios des­ti­na­dos a la de­vo­ción pri­va­da. En su con­jun­to, sin im­por­tar su di­men­sión o so­por­te, estas imá­ge­nes cum­plían con el ob­je­ti­vo de sa­cra­li­zar la vida co­ti­dia­na más allá de los al­ta­res. La es­cue­la gra­na­di­na des­ta­co du­ran­te este pe­rio­do, re­ci­bien­do y desa­rro­llan­do los pa­tro­nes es­ti­lís­ti­cos pro­pios del ba­rro­co. Es evi­den­te el papel de pri­mer orden que desem­pe­ña la es­cue­la an­da­lu­za de es­cul­tu­ra du­ran­te el pe­río­do que se ha dado en lla­mar Siglo de Oro; a ella per­te­ne­cen una serie de maes­tros de in­dis­cu­ti­ble valía que su­pie­ron aunar en sus obras la ex­tra­or­di­na­ria ca­li­dad téc­ni­ca y la pro­fun­di­dad re­li­gio­sa, acor­des con el am­bien­te de su época, ple­na­men­te co­nec­ta­do con los gus­tos de la clien­te­la, más in­tere­sa­da por la obra de te­má­ti­ca re­li­gio­sa que por los en­car­gos de ca­rác­ter pro­fano, mar­can­do así una di­fe­ren­cia sus­tan­cial con res­pec­to a la pro­duc­ción de otros paí­ses de Eu­ro­pa. Cabe des­ta­car tam­bién el desa­rro­llo eco­nó­mi­co y la pu­jan­za que ex­pe­ri­men­ta Se­vi­lla a par­tir del Des­cu­bri­mien­to de Amé­ri­ca, al ha­ber­se con­ver­ti­do en puer­ta y puer­to de las In­dias, se verá re­fle­ja­do rá­pi­da­men­te en el arte; desde las pri­me­ras dé­ca­das del siglo co­mien­zan a acu­dir cons­tan­te­men­te a la ciu­dad maes­tros de dis­tin­ta pro­ce­den­cia que bus­can el mer­ca­do ame­ri­cano y la po­ten­cial clien­te­la se­vi­lla­na, cada vez más atraí­da por las nue­vas for­mas ar­tís­ti­cas que lle­gan de Ita­lia.